Vídeo da Semana 42.16 | Mirror People - In Your Eyes

Depois do sucesso do álbum de estreia "Voyager", um disco com várias colaborações, Rui Maia convidou a banda que o acompanha em palco e o vocalista Jonny Abbey para juntos gravarem o seu sucessor.

"Bring The Light" dá o título ao segundo longa duração de Mirror People com edição prevista para 2017. 

O single de avanço "In Your Eyes" é considerado por Rui Maia como “um tema que se move num ambiente pop independente e sintetizado a remeter para a década de 80, com influência na cultura alternativa e no estilo de vida da altura”.

O video, realizado por Alexandre Azinheira, foi filmado nas conhecidas Piscinas das Marés em Matosinhos, monumento nacional projetado pelo arquiteto Álvaro Siza Vieira.

Segundo o realizador: "Desenhado em 1966 por Álvaro Siza, as Piscinas das Marés em Leça da Palmeira são um espaço tão impressionante que acabámos por decidir uma acção que se adaptasse ao espaço em lugar do oposto habitual. Enfocámo-nos no refrão ‘Fake is Alright’ para criar uma acção única e ver até onde podíamos esticar um breve momento. O resultado é um movimento unidirecional, repetitivo, minimalista e ambíguo. Tal como as marés."

smartini lançam novo videoclip "The pleasure of details"

O tema “The pleasure of details” é o segundo single retirado do novo trabalho de originais dos smartini, “Liquid Peace”. Multi-temática, a música retrata um profundo estado de desorientação e procura demonstrar o quão importante é estarmos atentos aos detalhes do quotidiano.

O vídeo, realizado novamente por 'Os Fredericos', reproduz essa variedade, turbilhão do dia-a-dia, e de atenção ao que nos rodeia, na medida em que cada personagem surge como um olhar aparentemente desorientado e que busca a resposta através da contemplação.

“The pleasure of details” acompanha o lançamento de “Liquid Peace”, o novo EP dos smartini com lançamento dia 18 de Novembro.

Trabalho gravado nos estúdios Sá da Bandeira, no Porto, os 4 temas que compõem este EP, segundo trabalho dos smartini, surgiram a partir do momento em que uma forte necessidade interior voltava a fazer entrar a música nas suas vidas.

O som dos smartini continua a surgir com referências apoiadas em estruturas musicais que procuram descrever paisagens, momentos e sentimentos. Esta narrativa torna-se intuitiva e espontânea e reproduz-se através de rastos melódicos que, por vezes, se tornam incontornavelmente frenéticos.

Este novo EP, “Liquid Peace”, demonstra uma continuidade de um som autêntico, conjugando-se de diferentes estilos musicais, inerentes a cada elemento da banda, capazes de criar uma envolvência sonora de contrastes desencadeando numa melodia muito própria.

[Comunicado de imprensa]

Agenda

19 Nov/ 23h00m/ Príncipe Parque, Caldas das Taipas

25 Nov/ 23h00m/ Contemplarte, Joane

2 Dez/ Revista RUA/ RUM, Braga

16 Dez/ 23h00m/ Sabotage, Lisboa (com Twin Transistors)

The Twist Connection apresentam disco de estreia

“Stranded Downtown” marca a estreia dos The Twist Connection na esfera discográfica. Há quem se apresente de currículo na mão, mostrando o que fez no passado para dar valor ao que faz no presente. No caso dos The Twist Connection, não seria difícil fazê-lo porque poucos serão os amantes de música que nunca ouviram falar de qualquer um dos três. De Coimbra, Samuel Silva (The Jack Shits, Los Saguaros, Sonic Reverends) na guitarra, Sérgio Cardoso (É Mas Foice, WrayGunn) no baixo e Carlos Mendes (“Kaló”) (Tédio Boys, WrayGunn, Bunnyranch, The Parkinsons) na bateria oferecem uma sonoridade intemporal, sem rótulos vincados a momentos ou modas.

O disco chegou às lojas no dia 28 de outubro. “Nite Shift” é o single de avanço e apresenta-se com selo Antena 3. O vídeo tem assinatura de Bruno Pires e dele fazem parte rostos incontornáveis da música nacional como Victor Torpedo, Jorri, Tracy Vandal, Pedro Chau, Miguel Padilha, Carlos Dias, Pedro Serra, Pedro Antunes, entre outros. O próximo concerto dos The Twist Connection acontece no Salão Brazil, em Coimbra, a 25 de novembro.

[Comunicado de imprensa]

NBC lança single oficial do disco "Toda a Gente Pode Ser Tudo"

'Acorda' é o título da nova música de NBC e também o single oficial de apresentação do seu 3.º disco de originais, "Toda a Gente Pode Ser Tudo".

Timóteo Tiny, com duas décadas de canções e um dos artistas mais consistentes no panorama musical português contemporâneo, despertou a atenção quando no início do mês revelou 'Intro', uma curta-metragem, onde aparece envergando umas ​i​mponentes asas pretas nas costas em sinal de libertação, quando cantava no alto dos seus pulmões "é desta vez que eu salto".

Depois do aclamado 'Maturidade' (2008) e de 'EPidemida' (2013) chegou o momento de conhecer melhor o conjunto de novas músicas que NBC preparou durante cerca de dois anos. A sonoridade não podia deixar de serrhythm and blues clássico, um soul maduro, irreverente e desconcertante, revestidos por um drum and bass dos novos tempos. As letras são de um cantor que continua apaixonado pela língua portuguesa.​​ Este é o momento de NBC.

Desde 2014, com o lançamento dos singles Gratia, DOIS e Espelho, que NBC tinha vindo a ​revelar ​os motes para aquele que parece ser o álbum da sua vida. "Toda a Gente Pode Ser Tudo" é, acima de tudo, um livro para ouvir com o coração aberto e com um caminho inteiro pela frente. Como diz o NBC "sejam o que vocês quiserem durante 15 canções". 

O seu novo disco traz também uma novidade num mundo das editoras independentes: ​a ​sair para o mercado discográfico com o selo Big Bit, nome do famoso estúdio de gravação de álbuns icónicos de hip-hop que se apresenta agora como uma ​editora​ em crescimento.

A produção ficou a cargo de NBC, Guilherme Salgueiro, X-Acto, José Semedo, Slow J e DMipe, sediado em Londres. 

Dino d'Santiago, Sir Scratch, Virgul e José Salgueiro (Resistência e Trovante) formam o leque de artistas convidados.

O disco estará disponível nas lojas digitais de todo o mundo a 15 de novembro. No final do mês, a 29 de novembro, chegam as cópias físicas aos locais habituais.

[Comunicado de imprensa]

Vídeo da Semana 41.16 | Samuel Úria - É preciso que eu diminua

"Himiko Cloud" é o novo disco de Memória de Peixe

“Himiko Cloud” não é só um disco, é um mundo de fantasia composto por aventuras, super-heróis, cometas solitários e odisseias espaciais. “Himiko Cloud” também não é só o segundo disco da dupla Memória de Peixe, é uma afirmação da maturidade do jogo de rock-jazz- modernista que Miguel Nicolau e Marco Franco andam a construir há cerca de 2 anos e que, neste grupo de canções, transcende a música.

Depois de óptimas referências nacionais e internacionais ao primeiro disco, os Memória de Peixe estão de volta. Com Miguel Nicolau na Guitarra e Marco Franco na bateria, “Himiko Cloud” é o nome da viagem cósmica e fantástica da banda, inspirada num espaço remoto e misterioso do cosmos.

É um disco de canções em forma de pequenas bandas-sonoras; desde cavalos mágicos a transportarem aviões, a odes aos videojogos. Um parque de diversões no cosmos, em que as histórias se cruzam e se interligam entre si.

Este é um álbum assente também numa forte componente estética e visual; Carlos Gaspar, o pintor da capa, criou vários quadros que estarão presentes numa edição especial em vinil, a ilustrar todas as histórias. Também Andy Singleton, artista plástico inglês, criou uma obra única em redor de Himiko, um peixe-voador, que simboliza e unifica todas as histórias.

Musicalmente, Marco Franco trouxe uma roupagem jazzy e expressionista à percutividade do disco enquanto Miguel Nicolau explora uma linha mais caótica e agressiva nos seus loops, mantendo a singularidade melódica que caracteriza o projecto. Este disco promete ter várias camadas de leitura pela multidisciplinaridade que caracteriza este trabalho.

O disco foi gravado nos estúdios Sá da Bandeira, no Porto, e masterizado por Joe LaPorta na Sterling Sound em Nova Iorque. “Himiko Cloud”, a ser editado via CTL/Musicbox chegou às lojas a 17 de outubro e o concerto de apresentação acontece em Lisboa, no Musicbox, a 4 de novembro.

[Comunicado de imprensa]

Vídeo da Semana 40.16 | Cacique'97 - We Used to Be Africans

"Modern Dancing" é o novo disco de White Haus

Lançado no dia 30 de setembro, "Modern Dancing" é o novo disco de White Haus. O álbum foi composto em estúdio, trabalhado na sala de ensaio com banda e depois gravado e misturado na Meifumado por Zé Nando Pimenta, “é um disco mais orgânico, menos lo-fi e menos sombrio que o anterior. O disco emana uma energia mais positiva e mais alegre.” 

O artista considera que "Modern Dancing" é um disco mais festivo que o anterior; e acrescenta: “Mais uma vez são muitas as referências – muitas daquelas que me seguiram durante os quase 20 anos como dj e melómano.”

No passado dia 2 de setembro White Haus lançou um novo single e vídeo, – Greatest Hits. vídeo, realizado por Vasco Mendes e filmado no Porto, conta com a participação de mais de 150 alunos da Escola Superior de Artes e Design em Matosinhos. Durante 3 dias os alunos do curso de design da comunicação da ESAD estiveram envolvidos na elaboração do vídeo utilizando a técnica de rotoscope, que implica uma intervenção "frame a frame" sobre a filmagem.

A sequência foi impressa, os alunos intervieram manualmente e no final foi fotografada na íntegra de forma a reintegrar o vídeo. Nele está retratada a vida de um produtor que teve sucesso nos anos 80 e que trabalha no presente como produtor de bandas. Tudo parece correr bem com a banda que está a produzir (White Haus) mas em vários momentos sente uma enorme vontade de voltar a subir aos palcos e assumir o protagonismo (em vez de estar atrás de uma mesa de mistura).

[Comunicado de imprensa]

Vídeo da Semana 39.16 | LINCE - Earth Space

Sofia Ribeiro nasceu em Guimarães, atualmente reside no Porto. Estudou dança, música e artes plásticas e divide, hoje, o seu tempo por várias áreas artísticas.

O seu percurso na música destacou-se, nos últimos anos, por fazer parte de WE TRUST e de There Must a Place, onde tocava sintetizadores e piano.

Inicia agora o seu projeto musical a solo, LINCE, que a traz sonoramente, através de vozes, pianos e sintetizadores.

«"Earth Space" é uma metáfora para as deslocações de personalidades que sentimos em determinados momentos, quando ficamos longe do nosso lugar. Descobrimos que esse também somos nós.»

O videoclipe de "Earth Space" tem realização de André Tentugal.

Vídeo da Semana 38.16 | Terrakota - Gira Giro

A antecipar a saída do seu novo álbum a 7 de outubro, os Terrakota lançam dia 16 de Setembro o videoclip do seu segundo single "Gira Giro".

Num tema suave guiado por um balanço rítmico subtil que tanto pode ser batuque cabo-verdiano como um adufe das beiras, a banda experimenta uma abordagem mais acústica e a tela é pintada ao som da kora, guitarras, flauta e percussão. A letra é uma espécie de viagem mental analítica em torno da nossa essência como humanos integrados na "aldeia global".

"Quanto mundo somos?"... quando nos deixamos levar por motivações de domínio e conquista que nos viram uns contra os outros. "Quanto mundo seremos?"... se formos guiados pelos preconceitos e limitações que são muitas vezes disparados pela nossa mente e nos tiram uma visão abrangente do que somos na realidade: uma das espécies habitante de um planeta único, onde predomina a abundância e a harmonia e onde não existem fronteiras nem nada para conquistar... Um Planeta perfeito para simplesmente se viver! É só encontrar a vibração natural que pulsa dentro de nós e o Gira Giro se desvenda.

O videoclip foi realizado por Lorenzo degl'Innocenti e mistura filmagens reais com elementos de animação que personificam os diversos estímulos constantemente disparados pela nossa mente, contando com a participação da make up artist Margarida Gomes. 

O novo álbum de Terrakota, intitulado OXALÁ que será lançado no dia 7 de outubro, é uma edição completamente independente e conta com as participações de Vitorino, Mahesh Vinayakram, Selma Uamusse, Anastácia Carvalho e Florian Doucet entre outros. É um álbum que marca claramente o início de uma nova fase dos Terrakota através de uma energia renovada proporcionada pela entrada de novos elementos. Tem uma mensagem mais fluída que espontaneamente saiu mais em português e aventura-se por sonoridades distintas, trilhando aqui e ali pistas mais próximas do Rock.

Os primeiros concertos de lançamento estão marcados para Lisboa, no Mercado da Ribeira, a 7 Outubro e para o Porto, no Hard Club, a 8 Outubro. Ao longo do Outono os Terrakota vão continuar a apresentar o seu novo álbum em outras cidades portuguesas e europeias.

Vídeo da Semana 37.16 | Octa Push - Gaia Cósmica

Vídeo da Semana 36.16 | indignu - Mar do Norte

Vídeo da Semana 34.16 | First Breath After Coma - Gold Morning Days

"Gold Morning Days" é o terceiro single do recente "Drifter" dos First Breath After Coma. O video foi feito pela própria banda, a partir de ilustrações de Mara Mures.

Depois de “Salty Eyes” e da colaboração com Noiserv em “Umbrae”, eis que um novo capítulo de Drifter, o recente álbum dos First Breath After Coma, ganha imagens.

“Gold Morning Days” sempre foi pensada para ter um vídeo de animação, e daí apareceu o desafio à ilustradora Mara Mureş. A artista instalou-se durante dias a fio na sala de ensaios enquanto criava cerca de 2300 desenhos que os próprios elementos da banda iam captando e animando.

Vídeo da Semana 33.16 | noiserv - SETE

Vídeo da Semana 32.16 | PISTA - A Tal Tropical

Old Yellow Jack preparam lançamento do disco de estreia

Dia 16 de setembro de 2016 os Old Yellow Jack editam "Cut Corners", o seu álbum de estreia. Produzido por Guilherme Gonçalves nos Blacksheep Studios, o disco sairá com o selo da Colado, label criada pelo grupo de Lisboa.

Este disco marca uma viragem no som da banda, deixando o psicadelismo de lado para explorar o indie rock americano de bandas como Pavement ou Real Estate, dando-lhe o seu cunho pessoal. Depois de “Glimmer”, single lançado em fevereiro, “Ten Tons” é a segunda amostra daquilo que podemos esperar do novo trabalho deste “quarteto de maninhos”.

Após a edição de "Magnus" em 2015, os últimos dois anos ficaram marcados por atuações em festivais como o Indie Music Fest ou o Vodafone Mexefest, programas de televisão como o 5 para a Meia Noite e algum reconhecimento de blogs e rádios internacionais. Entre setembro e dezembro podemos esperar uma digressão de apresentação de "Cut Corners", marcando presença nas principais cidades do país.

Biografia

Começaram como quaisquer dois putos de 15 anos, com vontade de fazer barulho. Entre barulho e não barulho, convém completar a banda e aprender a escrever canções. E assim começa a vida pública dos Old Yellow Jack, com quatro demos caseiras que os levaram de Norte a Sul do país, numa tentativa de fazer o tal barulho resultar em cima de um palco, sem terem sequer idade para pegar num carro.

"Magnus", o primeiro EP digno desse nome, acaba por surgir como um murro na mesa de 4 jovens com arranjos de adultos, impacientes por mostrar ao mundo que a idade é só um número. E de uma vez por todas, resultou. A crítica acolheu o disco de braços abertos e a nova digressão permitiu-lhes passar por algumas das salas mais emblemáticas deste país. Viram os seus singles viajar até rádios e blogs no Brasil e em Los Angeles. Atraíram a atenção de festivais como o Vodafone Mexefest, Novos Talentos Fnac e Indie Music Fest, e, como bons workaholics que são, até formaram a sua própria agência de bandas, a Colado, de maneira a dar a mão às novas bandas em que mais acreditam.

Não descuraram o trabalho de estúdio, tendo o lançamento do seu álbum de estreia, Cut Corners, marcado para Setembro de 2016. Deixando de lado o psicadelismo frenético de Magnus, experimentam agora o indie americano de bandas como Pavement ou Real Estate, com melodias que farão lembrar uma espécie extinta chamada Fleet Foxes. Dadas as influências, poderíamos dizer que se tornaram mais calmos. Erro ingénuo de quem nunca os apanhou ao vivo.

Afinal, são só uns putos com vontade de fazer barulho.

[Comunicado de imprensa]

"Another Beast Is Born" é o novo single dos Miss Lava

"Another Beast is Born" é o terceiro single para "Sonic Debris" o novo disco dos Miss Lava, lançado mundialmente pela norte-americana Small Stone Records no início de abril.

Esta grande malha tem agora videoclipe que resulta da adaptação por Fantasma da longa-metragem "Mais Ne Nous Délivrez Pas Du Mal" de Joël Séria, 1971.

Vídeo da Semana 31.16 | Mai Kino - The Waves

"Big Bad Wolf" é o EP de estreia dos Ionized

Os Ionized são um projeto de Santa Maria da Feira e propõem um Rock Post-Grunge/Metal alternativo.

O vídeo oficial do single de estreia da banda de André Almeida, Bruno Correia, Ivo Lopes, Miguel Craveiro, Ricardo Ferrão e Rui Moreira chama-se "Wasting Time" e faz parte do EP "Big Bad Wolf" (disponível em diversas plataformas digitais como Spotify, iTunes, Google Music, etc.).

Vídeo da Semana 30.16 | ASTRODOME - Fall